Rozalie Hirs

Tag archief: Bozzini Quartet

2014/11/08

Nadir (2014) – Nederlandse première

Quatuor Bozzini (Foto: Michael Slobodian)

Op 8 november 2014 om 19:00 tijdens November Music presenteert het Bozzini Quartet de Nederlandse première van de muziekcompositie Nadir voor strijkkwartet en elektronische klanken (2014) door Rozalie Hirs. Hirs werkte eerder met dit vermaarde kwartet uit Montréal, Canada, samen. In 2011 en 2012 speelde het Bozzini haar eerste strijkkwartet Zenit (2010) in Canada, Nederland en Zwitserland. Het nieuwe werk bevat naast de instrumentatie van 2 violen, altviool en cello tevens elektronische klanken, die door Hirs met behulp van additieve klanksynthese uit sinustonen worden gesynthetiseerd.

Andere werken op het programma zijn een nieuw werk van Frederik Neyrinck en Euler Lattice Spirals Scenery door Marc Sabat.

→ English


2014/11/08

Nadir [uitnodiging]

141108-Quatur-Bozzini-RozalieHirs-CasperSchipper-ArneBock-NovemberMusic

Wees van harte welkom op de Nederlandse premières van Nadir voor strijkkwartet en elektronische klanken (2014) van Rozalie Hirs, en Gestalt X (2014) van Frederik Neyrinck, uitgevoerd door Bozzini Quartet, vandaag om 19:00 uur tijdens November Music in De Toonzaal te Den Bosch. Voorts staat op het programma de compositie Euler Lattice Spirals Scenery door Marc Sabat.

Nadir (2014) is gecomponeerd in opdracht van November Music en het Bozzini Quartet met financiële ondersteuning van het Fonds Podiumkunsten. Met speciale dank aan Casper Schipper voor assistentie met de klanksynthese in SuperCollider en aan Arne Bock voor de geluidsprojectie in de zaal.

Foto: Het Bozzini Quartet tijdens de première van Nadir (2014) tijdens November Music op 8 november 2014.


2014/10/25

Nadir (2014) – wereldpremière

Quatuor Bozzini (Foto: Michael Slobodian)

Op 25 oktober 2014 om 16:00 tijdens het Transit Festival (Festival van Vlaanderen) presenteert het Bozzini Quartet de wereldpremière van de muziekcompositie Nadir voor strijkkwartet en elektronische klanken (2014) door Rozalie Hirs. Hirs werkte eerder met dit vermaarde kwartet uit Montréal, Canada, samen. In 2011 en 2012 speelde het Bozzini haar eerste strijkkwartet Zenit (2010) in Canada, Nederland en Zwitserland. Het nieuwe werk bevat naast de instrumentatie van 2 violen, altviool en cello tevens elektronische klanken, die door Hirs met behulp van additieve klanksynthese uit sinustonen worden gesynthetiseerd.

Andere werken op het programma zijn een nieuw werk van Frederik Neyrinck en Euler Lattice Spirals Scenery door Marc Sabat.

→ English


2014/10/24

Nadir [uitnodiging]

Bozzini-Quartet

With much pleasure I herewith invite you to the world premiere of the new string quartet with electronic sounds Nadir (2014), performed by Bozzini Quartet from Montréal, Canada, at Transit Festival, Leuven, Belgium, tomorrow at 16:00.

The other pieces on the program are Gestalt X (2014) by Frederik Neyrinck, also a world premiere, and Euler Lattice Spirals Scenery by Marc Sabat.

With special thanks to Casper Schipper for assistance with the sound synthesis in SuperCollider and to Arne Bock for the sound projection in the hall.

Nadir (2014) was commissioned by Bozzini Quartet and November Music, with financial support from Netherlands Performing Arts Fund.


2012/09/16

Zenit – Zwitserse première

Quatuor Bozzini (Foto: Michael Slobodian)

Op 16 september 2012 om 15:00 vindt in het kader van Moments musicaux III (curator: Jürg Frey) de Zwitserse première plaats van het strijkkwartet Zenit (2010) door Rozalie Hirs. De compositie wordt uitgevoerd door Quatuor Bozzini.


2011/11/29

Zenit – Canadese première

Quator Bozzini's rehearsal of 'Zenit' (2010) by Rozalie Hirs, Montréal, Canada, November 2011

Op 29 november 2011 om 20:00 wordt het strijkkwartet Zenit (2010) van Rozalie Hirs door het Quatuor Bozzini uitgevoerd in de Chapelle historique du Bon-Pasteur te Montréal, Canada.


2011/11/20

Zenit – UK première

111018 bozziniquatuore1

Op 20 november 2011 voert het Quatuor Bozzini de muziekcompositie Zenith (2010) van Rozalie Hirs uit op het Huddersfield Contemporary Music Festival te Hudderfield, Engeland.

James Weeks – String Quartet (to Alberto Caeiro)
Richard Glover – Seventh Inversions
Rozalie Hirs – Zenit

The Bozzini Quartet bring their uncompromising austerity and generous sensitivity to hmcf// for the fourth time with a programme that explores the outermost bounds of the practice we once called minimalism. Two UK premieres and one world premiere explore uncharted regions of a warmly human, ineffable space of unknown possibilities.


2011/11/11

Zenit

Quatuor Bozzini (Foto: Michael Slobodian)

Op 11 november 2011 wordt het strijkkwartet Zenit van Rozalie Hirs uitgevoerd door Quatuor Bozzini. Het concert vindt plaats in Muziekcentrum De Toonzaal, Den Bosch, in het kader van November Music.


2011/10/18

Zenit

111018 bozziniquatuore1

Op 18 oktober 2011 om 20:00 wordt het strijkkwartet Zenit (2010) van Rozalie Hirs in samenwerking met November Music uitgevoerd door het Quatuor Bozzini. De locatie is De Link, Tilburg.


2010/05/01

Zenit (2010)

Inhoud

1. Luister
2. Programmatoelichting
3. Technische details
4. Recensies
4.1. Mark Swed: Gérard Grisey’s spacetime epic receives its U.S. premiere at REDCAT
5. Uitvoeringen

Luister

Programmatoelichting

Het strijkkwartet Zenit (2010) bestaat uit de vier delen, te weten [north], [south], [east], en [west]. Ieder deel onderzoekt het hoge register van het strijkkwartet met zijn rijkdom aan boventonen. De strijkers maken gebruik van een snelle, lichte, en veelal vibratoloze strijktechniek die bekend is binnen de Oude Muziek-praktijk. Deze benadering resulteert in een continuüm tussen timbre/toonskleur en harmonie/toonhoogte. In [north] worden twintig akkoorden, afkomstig uit de tonale traditie, elk op geheel eigen wijze gearticuleerd en gekleurd. De lange rusten tussen de akkoorden zijn als het ware bevolkt door denkbeeldige harmonische verbindingen tussen de akkoorden. In het tweede deel [south] worden uitdijende wolken van tonen gescheiden door korte rusten. In [east] vervolgens wordt de mogelijkheid van één lange doorgaande harmonische beweging onderzocht, terwijl de strijkers steeds boventonen van elkaar spelen. In [west] wordt een delicaat web van boventonen gesponnen tot koraal, dat ten slotte via dalende boventoonglissando’s uiteenvalt en zijn licht op het publiek laat schijnen.

(English)

Zenit (2010) consists of four movements which are [north], [south], [east], and [west]. All movements investigate the overtone realm of the string quartet. Zenit is scored for a relatively high register of the string instruments with a quick highly energetic bowing technique, resulting in a continuum between timbre, tone color and harmony, pitch. In [north] each of its twenty constituent chords are articulated in a distinctly different way, the rests can be regarded as inhabited by inaudible harmonic progressions. In the [south] movement, clouds of tones are separated by shorter silences. In [east] the possibilities of harmonic movement are investigated in one continuous movement. In [west] a delicate web of harmonics is spun, and then unraveled through glissandi of harmonics like light falling onto the audience.

Technische details

delen
Zenit bestaat uit vier delen:
I [north]
II [south]
III [east]
IV [west]

instrumentatie
strijkkartet:
viool 1
viool 2
altviool
cello

opdracht
Zenith is opgedragen aan Mark Menzies en formalist quartet.

duur
22′ ca.

Recensies


Gérard Grisey’s spacetime epic receives its U.S. premiere at REDCAT
Mark Swed

Friday night, REDCAT was packed. A red-blooded audience filled every seat. Red-blooded musicians occupied every inch of the black-box stage. There was excitement in the air. Many concert presenters would consider a mainly young audience giving eager and undivided attention to a three-hour concert of complex modern music a happy fiction.

The crowd was real, but it was also spectral. Everyone had gathered for the U.S. premiere of Gérard Grisey’s complete, epic Les Espaces Acoustiques, the magnum opus of “spectral music.”

Now I’m stuck, needing to summarize Spectralism. It came out of IRCAM, the computer-crowded musical laboratory in Paris that Pierre Boulez established at the Centre Pompidou in the 1970s. Sound, for the young composers like Grisey who were there at the time, was a living, breathing thing in and of itself. Machines and mathematical analyses based on an algorithm known as the fast Fourier transform were tasked to serve the sonic organism.

But technology often has a mind of its own, so don’t discount the Frankenstein factor. “Les Espaces Acoustiques” is actually the invention of a weird and yet, I think, profoundly touching sonic organism that has sidestepped musical evolution. Grisey invented sounds never before captured by combinations of acoustical instruments, magnificently physical sounds that stir the body. That they also curiously stimulate the emotions may be related to the source of these visceral sounds being the overtone scale, which contains pitches not accessible to the human ear.

The full work is a series of six linked movements, the first five of which can serve as independent pieces. The Prologue, for solo viola, begins by obsessing over a handful of pitches. Each movement adds more musicians. The Epilogue is for full orchestra and four solo horns. The cycle, written between 1975 and 1985, lasts close to two hours and has had only a handful of compete performances, although there are two recordings.

CalArts was responsible for the U.S. premiere. The orchestra consisted of students, faculty and alumni. The performance, expertly conducted by Mark Menzies, was enrapturing. Andrew McIntosh played the important viola solos with commanding beauty.

The rare outing for Les Espaces Acoustiques invites a consideration of Grisey’s influence on modern music. And Saturday night, CalArts presented a marathon concert that continued on into Sunday morning titled “New Music After Grisey.” Grisey died at 52 in 1998, and the concert was really an evening of strange sounds that preceded him, coexisted with him and have continued in his wake.

For a long time, Spectralism pitted Europeans against Americans. Our Minimalists charged ahead with a horizontal approach to music based on rhythm and repetition. The French Spectralists – who influenced such Finnish composers as Kaija Saariaho and Magnus Lindberg as well as a number of German, Austrian and British composers — were builders of harmony and sonority who thought vertically.

Saturday’s concert presented a more complex picture. If we accept Grisey’s speculation that sound is a living organism, then Spectralism is virus that infected composers’ thinking about sound in any number of individual ways. None of the 10 works Saturday resembled any other. The earliest score, by the late American experimental composer James Tenney, Clang, is from 1972 and pre-dated any work in French sound labs but was the most magnificently “spectral” of all.

Clang, 15 minutes of glorious ground-shaking and ground-swelling overtone, was played at the midnight hour by the CalArts Orchestra to conclude the concert. Performances of the brilliant score are as rare and special as those of Grisey’s much larger project.

At the other end of history came the world premiere of Rozalie Hirs’ engrossing string quartet, Zenith, played by the superb new L.A.-based Formalist Quartet. Everything I might say about Hirs’ unsettled music I could also say the opposite. It is also quite settled. It forges ahead with tentative sounds and silences. It stops and starts yet flows. It has a hint of hard-hitting Dutch Minimalism, yet it offers a feast of radiant string harmonics, pulsating outside of rhythm.

Rand Steiger’s luminous wall of sound was for piano and electronics. A true “spectralist,” Gérard Pesson erased a Brahms ballad in a chamber piece leaving only ghostly traces of the original. Wolfgang von Schweinitz injected early music with microtones in a 35-minute brass trio. For these and other works, some performances were outstanding, some were not.
I have resisted describing the actual sound and shape of “Les Espaces Acoustiques” and have now conveniently run out of space. Grisey’s guttural seismic rumblings are felt in the feet, his dance of high frequencies is someplace outside of spacetime as we normally experience it. I trust the English language. But it wasn’t invented to serve this extraordinary French composer.

Los Angeles Times, Culture Monster – All Arts, all the Time, 2 mei 2010

Uitvoeringen

28 september 2013, 20:15 Jubileumconcert Amsterdam Sinfonietta, Muziekgebouw aan’t IJ – Amsterdam Sinfonietta & Candida Thompson (concertmeester, dirigent, artistiek leider).
16 september 2012, 16:00 Moments musicaux III, Aarau, Zwitserland – Quatuor Bozzini.
29 november 2011, 20:00, Chapelle historique du Bon-Pasteur, Montréal, Québec, Canada – Quatuor Bozzini.
20 november 2011, 14:00, Huddersfield Contemporary Music Festival, St. Peter’s Church, Huddersfield, England – Quatuor Bozzini.
11 november 2011, 12:30, November Music 2011, MC De Toonzaal, Den Bosch, Netherlands – Quatuor Bozzini.
18 oktober 2011, 20:00, De Link, Tilburg, The Netherlands – Quatuor Bozzini.
24 september 2010, 16:00, Klank en kleur festival: Confrontaties, AAA Concertgebouw serie, Spiegelzaal, Het Concertgebouw, Amsterdam – Egmont Kwartet/leden van het Concertgebouworkest (Eke van Spiegel, Arndt Auhagen – viool; Edith van Moergastel – altviool; Fred Edelen – cello).
1 mei 2010, 20:30, Les espaces acoustiques and beyond: New music after Gérard Grisey, REDCAT, Roy and Edna Disney/CalArts Theatre, Los Angeles, United States – formalist quartet.

Rozalie Hirs en Egmont Kwartet na de uitvoering van 'Zenit (2010) tijdens de AAA serie, Concertgebouw, 25 september 2010Rozalie Hirs met Egmont Kwartet na de uitvoering van ‘Zenit (2010) tijdens de AAA serie, Concertgebouw, 25 september 2010



Poëziecentrum, Johan de Boose, Logos, Carl de Strycker, hochroth Verlag, Ernestine Stoop, Godelieve Schrama, Book of mirrors, Louis Andriessen, Mark Menzies, Zaterdagmatinee, Marc Reichow, zingen, Marco Blaauw, Lyrikline, DWB, Venus, Etienne Siebens, Sounds of Music, Tijd en Sintel, Nora Fischer, Filip Rathé, Edwin Fagel, Kars Persoon, Musikfabrik, Spectra Ensemble, Boris Tellegen, Geert Jan Mulder, Klangforum Wien, Formalist Quartet, Stichting Huygens Fokker, Poëziekrant, Attacca Productions, parallel world [breathing], Michaël Snitker, James Fei, The honeycomb conjecture, Atlantis, Jeroen Dera, Alain Delmotte, Arbre généalogique, Stamboom, parallel world and sea, parallel sea [to the lighthouse], Jan Kuijper, Festival van Vlaanderen, Family Tree, Bridge of Babel, Platonic ID, article 4, Concertgebouworkest, Jorinde Keesmaat, Philip Thomas, Marieke Franssen, Piet Gerbrandy, Letterenfonds, Infinity Stairs, Holland Festival, Bert Palinckx, Bauwien van der Meer, article 1 to 3, Amsterdam Sinfonietta, Dante Boon, Meditations, Paul Craenen, Klankinstallatie, Johannes Fischer, Bas Wiegers, article 0, Klankenbos, article 8, Roseherte, Kim Andringa, Bozzini Quartet, article 6, Luisterhuis, Curvices, gestammelte werke, Daniela Seel, Cox & Grusenmeyer, Yvan Vander Sanden, article 7, gestamelde werken, Donald Gardner, Guido Tichelman, Arnold Marinissen, Muziekgebouw aan't IJ, KOOKbooks, Casper Schipper, Zenit, Geluksbrenger, Vlaams Fonds voor de Letteren, November Music, Joost Baars, Fie Schouten, Wiek Hijmans, Samuel Vriezen, Uitgeverij Vleugels, strijkkwartet, ASKO|Schönberg, verdere bijzonderheden, Fonds Podiumkunsten, Perdu, Machiel Spaan, Donemus Publishing, Uitgeverij Querido