Op 13 december 2025 om 19:00 uur voert de Franse celliste Marie Ythier het solostuk article 10 [prismes] (2021) van Rozalie Hirs uit tijdens de Marathon! in de de Gaité Lyrique, Parijs, Frankrijk.
Tijdens deze tiende editie blijft Marathon! trouw aan zijn missie om repetitieve en elektronische muziek in één avond voor één publiek te combineren. Naast de vaste waarden van Marathon! (het Cabaret Contemporain en Ensemble Links, die een programma presenteren met Different Trains van Steve Reich en Shaker Loops van John Adams), zijn we dit jaar ook verheugd om nieuwe projecten te verwelkomen, waaronder Jacques, het nieuwe werk van Fabrizio Rat My End is My Beginning, Canblaster, Lisa More, en live akoestische solovoorstellingen in zowel het Moderne als het Historische Foyer van de Gaité Lyrique.
Jacques (live)
Met zijn unieke levensstijl en ongefilterde uitspraken heeft Jacques zich gepositioneerd als een artiest die aanzet tot reflectie, verwarring, afkeer en/of aanbidding. Terwijl velen zijn ongewone kapsel herinneren, is het vooral zijn vermogen om zichzelf voortdurend opnieuw uit te vinden dat hem herkenbaar maakt. Van zijn nominatie voor de Victoires de la Musique tot zijn theorie van de Vortex en zijn zorgvuldig gedesorganiseerde geluidsexperimenten, Jacques is een vrije geest die zich laat leiden door de uitdagingen die hij zichzelf stelt. In zijn nieuwe liveshow speelt hij nu met het knippen, loopen en componeren van korte filmfragmenten, documentaires, YouTube-video’s of zelfs video’s uit zijn dagelijks leven. Naast zijn objecten worden raketten die opstijgen, blaffende honden en huilende baby’s zijn nieuwe instrumenten. Jacques duwt zijn eigen grenzen verder dan ooit en biedt een concert dat zowel lawaaierig als dansbaar is, waarbij geluid en beeld in real time met elkaar communiceren.
Canblaster & Neurotypique: NEUROSCAN A/V Live
Een samenwerking tussen Canblaster en Neurotypique, NEUROSCAN verkent de mogelijkheid van een gedeelde taal tussen geluid en beeld in een ruimte waar muziek visuele data wordt en licht een akoestisch evenement wordt. Het project, dat is ontstaan uit hun onderzoek bij IRCAM, combineert de modulaire syntaxis van Canblaster met de generatieve visuele architecturen van Neurotypique, ontworpen in Touch Designer – een real-time creatieprogramma dat beeld, data en beweging met elkaar verbindt. Het resultaat: een levend, audioreactief systeem waarbij elke geluidsimpuls zijn eigen morfische reactie genereert. Een wetenschappelijke en poëtische ervaring die de grenzen tussen perceptie, compositie en opkomst vervaagt.
Canblaster (Cédric Steffens) is een van de belangrijkste figuren in de Franse elektronische muziekwereld. Nadat hij de overstap maakte van videogames naar clubs, van UK garage naar IDM, heeft hij meer dan tien jaar lang een emotionele en fysieke benadering van geluid ontwikkeld, gevoed door modulaire experimenten en zijn zoektocht naar groove.
Neurotypique (Sébastien Mercier) onderzoekt real-time visuele creatie, op zoek naar nieuwe grammatica in het alledaagse en onverwachte. Oorspronkelijk grafisch ontwerper en art director, werkt hij nu aan de directe correspondentie tussen beeld en geluid door middel van generatieve omgevingen die zijn ontworpen in Touch Designer.
Cabaret Contemporain (live)
Deze vertrouwde groep op Marathon! heeft geen introductie nodig. De vijf muzikanten blijven elektronische muziek maken die volledig met instrumenten wordt geproduceerd. Hier wordt de drum machine niet door machines gemaakt, maar door de instrumenten zelf voor te bereiden (piano, drums, contrabassen en gitaar). Voor deze editie in 2025 zal de groep hun nieuwste nummers laten horen, vooruitlopend op de release van hun nieuwe album.
Different Trains van Steve Reich & Shaker Loops van John Adams uitgevoerd door Ensemble Links (live)
Ensemble Links presenteert twee iconische werken uit de Amerikaanse minimalistische muziek in het centrum van de Grote Zaal van de Gaité Lyrique. Het eerste werk is Different Trains van Steve Reich, een strijkkwartet met tape, geschreven toen de Amerikaanse componist tussen New York en Los Angeles woonde tijdens de scheiding van zijn ouders. Dit werk gebruikt spraakopnamen als muzikaal materiaal. Daarna volgt Shaker Loops van John Adams, een strijkseptet gebaseerd op loops en golven.
My End is My Beginning, door Fabrizio Rat, Linda Olah en Isabel Sörling (live)
Dream-pop op acid? Interstellaire electro? Hemelse synthwave? Elke poging om deze verbluffende en kosmische muziek te categoriseren blijkt al snel nutteloos, aangezien het een sonische wereld creëert die zo uniek en nieuw is, dat het voelt alsof je een geheel nieuw geluid ontdekt. Het doet soms denken aan een stratosferische botsing tussen Björk en Aphex Twin. De muziek komt voort uit de wrijving tussen kristalheldere stemmen (vaak in canon gebruikt) en synthetische oscillaties, versterkt door diverse effecten (reverb, verzadiging, dilatatie…). Het resultaat is een muziekstijl die zowel repetitief als voortdurend in evolutie is, zich ontvouwend in lagen die zorgvuldig (her)gecomponeerd zijn in een ruimte-tijd die lijkt uit te breiden naar het oneindige. Zonder overbodige elementen slaagt de muziek erin om complexiteit en helderheid ideaal te combineren.
Lisa More (live)
Lisa More is uitgegroeid tot een essentiëel fenomeen van de Franse elektronische muziekscene, geboren in de vulkanische stad Clermont-Ferrand. Na als kind dj-les te krijgen van haar vader (zelf DJ en platenwinkel-eigenaar), en het organiseren van haar eigen raves als tiener, ging ze in 2016 spelen in de club die haar evolutie vormgaf, de 101. Kort daarna werd ze deel van het unieke team van de club en werd resident en organisator van de Blue Nights.
Pianoïd, door Edouard Ferlet (live)
De magische fascinatie die het optreden oproept, komt grotendeels door het complexe systeem dat gebruik maakt van de nieuwste geluidstechnologie en muziekproductie, dat geheel in dienst staat van de composities van Edouard Ferlet. Geïnspireerd door Bach tot Moondog, vermengt Ferlet de schoonheid van melodieën en de syncopatie van ritmes met een subtiele, gevoelige aanslag. Pianoïd is een performance waarbij de pianist zijn eigen composities herschept – soms zelfs voorbij zijn eigen verbeelding – terwijl hij vooraf geprogrammeerde sequensen activeert, en beweegt als een danser van het toetsenbord naar de binnenkant van de piano, met de bedoeling een pianist neer te zetten die zich losmaakt van de academische rigiditeit en de piano op een geheel nieuwe manier te presenteren.
Improvisaties op Bach en Marsili, door Léo Belthoise (live)
Léo Belthoise verkent het ostinato van een werk van J.S. Bach op viool, terwijl hij langzaam overgaat naar Ambient Techno, met een tussenstap naar de elektroakoestische tango van Andrea Marsili.
Viola Spaces van Knox, Elegie van Stravinsky, Solo Viola Sonata van Ligeti, uitgevoerd door Elodie Gaudet (live)
Deze tiende editie van Marathon! blijft in het teken van de strijkinstrumenten, met een soloprogramma voor akoestische muziek met werken van Knox, Stravinsky en Ligeti.
Marie Ythier (live)
De Marathon!-avond blijft ook akoestische soloprogramma’s aanbieden in de foyers van La Gaîté Lyrique, met stukken van onze gezamenlijke meester (Bach!) en een hedendaags werk (article 10 van Rozalie Hirs), uitgevoerd door celliste Marie Ythier.
Datum: 2025-12-13
Deurtijd: 19:00
Locatie: Gaité Lyrique, Parijs, Frankrijk
Evenement: Marathon!
Uitvoerder: Marie Ythier (cello)