-> albums

-> solo
-> anthologie

-> lijst van muziekwerken

-> orkest
-> ensemble
-> kamermuziek
-> vocaal, op eigen poëzie
-> met spreekstem, op eigen poëzie
-> elektroakoestisch
-> jeugdwerk

Hieronder volgt een overzicht van muziekopnames (albums) en muziekwerken door Rozalie Hirs met luisterlinks en enkele perscitaten over de opnames of openbare uitvoeringen van de werken. Voor meer informatie over de muziekwerken of albums, klik op de links van de desbetreffende titel. Of bezoek de sectie muziekwerken.

albums (solo)

Dreams of airs. Amsterdam: Iris or Hazel, 2026 (in voorbereiding).
Rosehart. Amsterdam: Iris or Hazel, 2025.
Infinity stairs. Amsterdam: Iris or Hazel, 2025. Beluister op Spotify of Apple Music.
Pulsars. Amsterdam: Attacca Productions, 2010.
Platonic ID. Amsterdam: Attacca Productions, 2007.
In LA. Boxtel: Drukkerij Tielen, 2003.
Sacro Monte. Amsterdam: MCN, NMClassics, 1998.
Invisible Self. Enschede: CSTM, 1997.

“De uitgekiende muziek van componist en dichter Rozalie Hirs is kleur, licht, ruimte, wind, beweging en iets ongrijpbaars. Dit heerlijke portretalbum bevat vijf solostukken (voor cello, stem, basklarinet, elektrische gitaar en fluit) en het trio ‘Infinity stairs’, uitgevoerd door topmusici. Uitgesponnen, geraffineerde en bezonken kamermuziek die van grote verbeeldingskracht getuigt.” – ★★★★☆ Joep Stapel, Klassiek, NRC, 2025

“De muzikale taal van Rozalie Hirs is zowel wiskundig als kleurrijk en spiritueel. Een tweede Rozalie Hirs (60) vind je niet in het Nederlandse muzieklandschap. Behalve componist is ze dichter en scheikundig ingenieur. […] Hirs componeert spectrale muziek, gebaseerd op natuurkundige reeksen boventonen die iedere klank bij zich draagt.” – ★★★★☆ Dennis Bajram, Klassiek, Volkskrant, 2025

“Het is niet alleen buitengewoon knap, maar ook uniek wat Rozalie Hirs in haar vocale, instrumentale en elektro-akoestische muziek creëert. Door de toepassing van spectrale en psychoakoestische fenomenen met behulp van computersoftware, frequentieanalyse, som- en verschiltonen, microtonaliteit en elektronische (en daarmee akoestische) resonantie, brengt ze de toehoorder in contact met een volstrekt nieuwe klankwereld. Een wereld waarin, naast een inspirerende ideeënrijkdom, de technologie een dominante rol speelt. Maar er is meer: de avant-gardistische vervlechting van ‘gewone’ muziekinstrumenten met elektronica.”
– Aart van der Wal, Opus Klassiek, 2025

“Ik ken weinig Nederlandse muziek die zo exclusief over harmonie gaat.” – Bas van Putten, De Groene, 2026

“Zuilen van klank, het tere kleed geweven om paren van dominantseptiemakkoorden met de grondtonen op een kwint afstand van elkaar. Zo ontstaan complexe harmonische spanningen die het totaalgeluid laten schiften. Daar komt een vreemd, ruimtelijk zweven van, akoestisch noorderlicht.” – Bas van Putten, De Groene, 2026

“Geïnspireerd door de akoestische en psychoakoestische eigenschappen van klank slaagt Hirs erin deze zozeer van elkaar verschillende werelden meesterlijk met elkaar te verbinden. Nauwkeurige frequentieberekeningen spelen daarbij een even grote rol als de strikt eigen harmonische taal. […] De spectrale techniek, de ingenieuze toepassing van elektronica en de vervlechting met het traditionele instrumentarium tillen haar werk ver boven het avant-gardistische maaiveld uit. Er is niet reeds genormeerd, het is Hirs die normeert. Het resultaat is een meeslepende luisterervaring.” – Aart van der Wal, Opus Klassiek, 2025

“Je hoort sterrenregens, toverscènes in sprookjeswouden. Episode E is een arcadisch dal met dicht geritsel en blinkende stroompjes van glockenspiel, piano en celesta en cymbalen, elektronica en zacht tremolerende strijkers.” – Bas van Putten, De Groene, 2026

Rozalie Hirs: Pulsars (Amsterdam: Attacca Productions, 2010; sleeve design: FokkeWubbolts)

“what is inside? / inside a word you mean?’ Met die vragen begint de tekst van Pulsars, een elektronisch werk van Rozalie Hirs. Het zijn toepasselijke woorden voor een componist wier werk sterk gericht is op de innerlijke werking van klank en taal, zowel op het fysieke niveau van akoestiek en perceptie als op het niveau van uitdrukking en betekenis. Voor Hirs is “betekenis” zelf al een fysiek verschijnsel, omdat betekenissen worden geproduceerd en gerecipieerd door neuronen in ons lichaam. Zo bezien zijn woorden fysieke dingen: niet alleen omdat het klanken zijn en dus onderhevig aan de wetten van de akoestiek, maar ook omdat betekenis zelf een proces in het lichaam is, en dus een natuurverschijnsel. Oftewel, binnenin de woorden kunnen we de natuur zelf aan het werk zien.” – Samuel Vriezen, Pulsars, 2010

“Vooral in haar solocomposities, stuk voor stuk tere wondertjes van concentratie en verbeelding, lijkt het door gevarieerde herhaling verkennen van klankmogelijkheden een van de belangrijkste procédés.” – Jochem Valkenburg, NRC, 2007

“Dat het systeem der elementen weinig geheimen kent voor Hirs, blijkt uit de hoge betoverende mengklankjes van haar article 0, uitgevoerd op metalen percussie en keien met toonhoogte.” – Roland de Beer, Volkskrant, 2007

“Alle stukken zijn gebaseerd op in aanleg eenvoudige eb- en vloedbewegingen in combinatie met een ongekende rijkdom aan sonoriteiten. Wie als proef op de som wil kennismaken met Hirs’ geconcentreerde klanktaal moet absoluut het geraffineerde slagwerkstuk article 0 [transarctic buddha] eens proberen, waarin we worden verrast door een geluid dat dicht tegen dat van een gamelan ensemble aanleunt, zij het dan bespeeld door één musicus (Arnold Marinissen). In feite zijn alle hier gedocumenteerde werken exquise stillevens in klank, die de luisteraar langzaam maar zeker hypnotiseren en zelfs in een eufore vervoering kunnen brengen. De intieme, kraakheldere weergavetechniek maakt van dit geheel een topproductie zonder weerga, die dan ook als een belangrijke aanwinst voor de Nederlandse muziek kan worden beschouwd.” – MB, De Stentor, 2007

“Hirs maakt muziek met een verfrissend oorspronkelijk karakter. Zij onderzoekt en ontleedt klanken tot op microscopisch niveau; de wereld is ten slotte geluid! In elk atoompje zit muziek. Vanuit het standpunt van de wetenschapper zijn er miljarden verschillende vibraties mogelijk. Hirs rangschikt opnieuw en met een harmonisch evenwicht dat je dadelijk treft. Het beluisteren van deze ‘klankruimten’ zoals zij haar stukken noemt, is een buitengewoon boeiende ervaring.” – Patricia Werner Leanse, Opzij, 2007

Rozalie Hirs: Sacro Monte (Amsterdam: Muziekcentrum Nederland|NM Classics, 1999; sleeve design: Mack van Gageldonk)CD-cover-1997

“Hoewel de kwaliteit van uitvoering en opname bij alle vier de plaatjes onberispelijk is, heeft Sacro Monte van Rozalie Hirs iets aparts, dankzij de fascinerende uitvoering van het Ives Ensemble. Het is een geheimzinnig stuk, met zijn Feldman-achtige, gewichtsloze weefsel van flageoletten, gonzende metaalklanken en tinkelende, wijd uitgespreide pianotonen. Ondanks het verstilde karakter is de muziek voortdurend in beweging, en is de vermenging van timbres zo subtiel dat het een scherp oor vergt om te horen welke instrumenten er in het spel zijn. Zelfs het hoedje, dat net als de andere drie ontworpen is door studenten van de Academie voor Beeldende Kunsten in Den Haag, weerspiegelt de uitgebalanceerde transparantie van dit werk. Een puntgaaf presentje.” – Frits van der Waa, Volkskrant, 1998

albums (anthologieën)

bee sage, Fie Schouten & Katharina Gross (muziekcomposities door onder anderen Kaija Saariaho, Rozalie Hirs), Amsterdam: Attacca Productions. 2024.
Electric Language, Wiek Hijmans (muziekcomposities door onder anderen Morton Feldman, Christian Wolff, Rozalie Hirs, Alison Cameron), Amsterdam: Attacca Productions. 2018.
Six, Slagwerk Den Haag (muziekcomposities door Peter Adriaansz, Maarten Altena, Luiz Yudo, Tom Johnson, Xenakis, Steve Reich, and Rozalie Hirs), Amsterdam: Attacca Records. 2015.
• Ladder of Escape 11, Fie Schouten (muziekcomposities door Karlheinz Stockhausen, Mauricio Kagel, Rozalie Hirs, Robin de Raaff, Unsuk Chin), Amsterdam: Attacca Records, 2014.
Anthology of Dutch Electronic Music 1999-2000, Amsterdam: Basta Music/ MCN, 2011.
Red, White & Blues, Marcel Worms, Amsterdam: Attacca Productions, 2010.
Traces, Spuren. Johannes Fischer. Leipzig: Genuin/ Deutschlandradio, 2009.
Works for Percussion (muziekcomposities door Cage, Xenakis, Ferneyhough, Volans, Javier Alvarez, Rozalie Hirs, Arnold Marinissen, Willem Boogman, Michel van der Aa), Arnold Marinissen, Amsterdam, 2002.
Soundscape Amsterdam. Ssccd 001. Amsterdam: Staalplaat. 1995.
Music Box. 32 composities voor speeldoos. EW 9413. Hilversum: VPRO Eigen Wijs, 1994.

“Grommend, piepend, zoemend en zingend imponeren Gross en Schouten met vijf luisterrituelen voor cello en basklarinet. Titelstuk bee sage van Rozalie Hirs is exemplarisch: het creëert een originele, compromisloze, beeldschone klankwereld, zowel rauw als lyrisch, tastend en ongehaast.” – Joep Stapel, NRC, 2025

Bee sage grosses in melodic lines and resonating chords in the very low regions. Deep, droning tones of the bass clarinet lay a sonorous foundation against which the cello places nimble motifs, which the clarinet takes over or imitates. […] Fascinating and enchanting” – Thea Derks, Contempary Classical, 2025

“Wat ze [de stukken] met elkaar verbindt, is dat ik ze beleef als intuïtief-narratief. Bijvoorbeeld in article 6 [waves] van Rozalie Hirs hoor ik een pratende gitaar, die in rare zinnen spreekt. De constructie verdwijnt voor mij dan naar de achtergrond. Datzelfde heb je bij Bach toch ook? Je kunt je richten op het verhaal dat wordt verteld, maar je ook verbazen over de ongelooflijke contructies.” (Wiek Hijmans, interview door Erik Voermans, Het Parool), 2018

Fie Schouten: Ladder of Escape, works by Karlheinz Stockhausen, Maurizio Kagel, Rozalie Hirs, Robin de Raaff, Unsuk Chin (Attacca Productions, 2014)

Johannes Fischer: Traces (Genuin, 2009)

ArnoldMarinissen-Works-for-Percussion

onderzoek, software

Voor een overzicht van wetenschappelijke publicaties over muziek, raadpleeg de sectie wetenschap. Zie onder voor de columns over muziek, die door Rozalie Hirs zijn geschreven voor Preludium (Programmablad voor Concertgebouw en Koninklijk Concertgebouworkest.

columns

Gedurende het seizoen 2013/14 was Rozalie Hirs columnist voor Preludium (Programmablad voor Concertgebouw en Koninklijk Concertgebouworkest).
• R. Hirs, ‘Zo ben je, zo ben je niet’, Preludium jaargang 72 nr.10, Amsterdam, juni 2014.
• R. Hirs, ‘Longkruid’, Preludium jaargang 72 nr.8, Amsterdam, april 2014.
• R. Hirs, ‘Spiegelen’, Preludium jaargang 72 nr.7, Amsterdam, maart 2014.
• R. Hirs, ‘Pingpongballen’, Preludium jaargang 72 nr.4, Amsterdam, december 2013.
• R. Hirs, ‘Luisteren’, Preludium jaargang 72 nr.2, Amsterdam, oktober 2013.
• R. Hirs. Componist aan het woord: Tekst en muziek in het oeuvre van Olivier Messiaen. Preludium, Magazine van het Concertgebouw, Amsterdam. februari 2008. pp.26-28.

lijst van muziekwerken

orkestwerken (15 of meer spelers)

bron (2023) 14′
4fl, 4ob, 4cl, 4fg, 5cor, 3trp, 3trb, tba, timp, 3perc, cel, pf, 2arp, strijkorkest (14-14-10-10-8)

“De Nederlandse componist en dichter Rozalie Hirs (1965) schreef haar stuk bron voor groot orkest in opdracht van de Matinee. Ze ging terug naar de bron van haar componeren: de liefde voor klank. Het werk ontwikkelde zich als een consequent volgehouden aaneenschakeling van aanzwellende en wegebbende klankvormen. Associaties met adem en branding drongen zich op. Blazers namen het voortouw, strijkers golfden er als een breker overheen; rust. En opnieuw. De klankhuid van deze akoestische branding was iriserend mooi. Hirs’ uitgekiende schriftuur liet telkens nieuwe harmonieën opkomen uit de notenclusters, die ze accentueerde met buisklokken of pauken. Binnen de overkoepelende ervaring van bezwerende herhaling gebeurde er daardoor voortdurend van alles. Halverwege signaleerden dalende glijtonen van de strijkers het einde van de eerste helft; daarna waren de contrasten feller, de crescendo’s scherper omlijnd. De tweede helft eindigde juist met stijgende glissandi. De gewekte verwachting van een tonaal centrum werd uiteindelijk ingelost, na een schitterend diffuus slotakkoord, in de laatste noot van de bassen.” – Joep Stapel, NRC, 2023

avatar (2022) 8′
2fl, 2ob, 2cl, 2fg, 2cor, 2trp, trb, tba, timp, 2perc, strijkorkest (minimaal 8-6-4-4-2)

lightclouds (2019) 14′
fl, ob, cl, fg, cor, trp, btrb, tba, perc, pf, 2vln, va, vc, cb, elektronische klanken

“Hirs richt zich met haar vaak wonderschone muziek op de microkosmos van klank. In lightclouds voor koperkwartet, ensemble en elektronica gaat ze een magisch spel aan met som- en verschiltonen. Ensemblemuziek van een bijna symfonische grandeur, waarmee ze het natuurfenomeen van lichtende nachtwolken verklankt. Wolken die ook na zonsondergang door de werking van ijskristallen licht blijven weerkaatsen. In Hirs’ compositie zijn de reflecterende klankrimpelingen en –golven hoorbaar. Tintelende, zinnelijke muziek vol rond spetterende klankwaaiers, als een tedere clash tussen Raveliaans impressionisme en boventonenmuziek. Muziek die klinkt als het langzaam ontwaken van een dag. Doordat Hirs de teugels strak houdt, blijf je als luisteraar bij de les. Een meer dan geslaagde première die maar snel op cd vereeuwigd moet worden.” – Mark van de Voort, Concertzender, 2019

the honeycomb conjecture (2015) 15′
2fl, ob, cl, bcl, fg, 2cor, 2trp, btrb, 2perc, pf, 2vln, 2va, 2vc, cb, elektronische klanken

atlantis ampersand (muziek, gedicht: Rozalie Hirs; 2015) 22′
2fl, cl, bcl, cfg, cor, trp, trb, acc, 2perc, pf, solistenkoor (2 sop, 2alt, 2 tenor, 2 bas) of koor (minimaal 8 sop, 8 alt, 8 tenor, 8 bas), 2vln, va, vc, cb, elektronische klanken

“Het hoogtepunt van de muziek is er al meteen in de middag: de wereldpremière van Atlantis ampersand door Rozalie Hirs. Het geluid van de instrumenten van het orkest gaat van zacht naar hard (crescendo) waarna een achtkoppig koor er nog een schepje bovenop doet. Hierna gaat de storm weer langzaam liggen (diminuendo) en wordt het weer stil. Dit wordt even vastgehouden en dan begint het geluid weer opnieuw aan te zwengelen, nu met andere akkoorden en toonsoorten, om daarna weer af te nemen en te versterven. Telkens opnieuw. Die opeenvolging van geluidsgolven met de zang als schuimkoppen werkt rustgevend, bijna hypnotiserend. Als in een volgend deel van het stuk de verschillende golven over elkaar heen rollen blijft die rustgevende deining bewaard zonder dat het geheel een branding wordt.” – Peter Rings, Theaterkrant, 2015

lichtende drift (2014) 10′
strings 6-6-5-4-2 divisi

“[Rozalie Hirs’] bijzondere klankwereld wordt bevolkt door veelstemmige, spectrale akkoorden, waarin zo veel tonen dooreenklinken dat ze nauwelijks meer afzonderlijk waarneembaar zijn. In Lichtende Drift, het werk dat ze in opdracht van Amsterdam Sinfonietta heeft gecomponeerd, slaagt ze er op een gegeven moment in het strijkorkest te laten klinken als een reusachtige accordeon, met heel veel toetsen ingedrukt, die langzaam in en uit wordt getrokken. De titel Lichtende Drift is een verwijzing naar het woord ‘orewoet’, ofwel ‘mystieke extase’ dat wordt gebezigd door de Middeleeuwse dichteres Hadewych. Bij Hirs zit die extase hem vooral in de klank. Ze zaait in de loop van de verschillende delen die het werk telt wel de nodige ritmische opwinding in het ensemble, maar die is betrekkelijk recht op en neer, en ademt meer eendracht dan tweespalt – zoals ook de grote akkoorden zich uiteindelijk ook voordoen als één enkele, vrij declamerende stem.” – Frits van der Waa, Volkskrant, 2014

roseherte (2008; rev. 2014) 15′
3-3-3-3, 4-3-3-1, 4perc, cel, pf, arp, str 16-14-12-10-8, elektronische klanken (versie voor groot symfonie-orkest, 2008)
2-2-2-2, 2-2-2-1, 2perc, pf, arp, str 6-6-4-4-2 divisi, elektronische klanken (versie voor orkest, 2014)

“Zo reist muziek, zo Roseherte. Geleidelijk wordt het stuk droomlandschap, decor van de reis. De zuilen worden bergen waar de componist met hamers, harde en zachte, geluid uit zit te slaan, alsof in de verte de fundamenten voor een groot mythisch gebouw worden geheid waar de muziek de schaduw van zou kunnen zijn. Maar de klank is zelf het gebouw, voorstelling in aanbouw met een rondzwervende protagonist, genesis zonder scenario. Hirs blijft dichter. Je hoort sterrenregens, toverscènes in sprookjeswouden. Episode E (‘amoroso, espressivo’) is een Arcadisch dal met dicht geritsel en blinkende stroompjes van glockenspiel, piano en celesta en cymbalen, elektronica en zacht tremolerende strijkers. Diadeem van het fabelwezen, of een gedachte, of de eerste verliefdheid van het dier op wie of wat dan, geen mens zal het weten. Zo ongebonden kan muziek gewettigd overal zijn, ook in de ander.” – Bas van Putten, De Groene, 2026

Roseherte van Hirs is een gestage verkenning van akkoordcombinaties, die door ringmodulatie een surrealistische gloed van boventonen meekrijgen. Het orkest brengt de klanken als aanspoelende golven: de dramatiek zit hem in de verglijdingen van de klank.” – Frits van der Waa, Volkskrant, 2014

“Rozalie Hirs levert met Roseherte een werk waarin subtiele elektronische mengklanken het geluid van het Radio Filharmonisch Orkest een bekoorlijk science-fiction-accent geven.” – Frits van der Waa, Volkskrant, 2008

Roseherte (2008) van Rozalie Hirs begint met een geraffineerd klankkleurenspel in de trant van Tristan Murail, met daarna een opvallende passage waarin zich rond een meer melodieuze kern geluidswervelingen uitbreiden als kringen op het water.” – Jochem Valkenburg, NRC, 2008

platonic ID (2006) 18′
picc, fl, cl, bcl, pf 4-hands, 2vln, 2va, 2vc, cb (of met strijkorkest)

“Aandacht voor spectrale muziek – die structureel uit boventoonreeksen is gewonnen – was er ook bij de Nederlandse componiste Rozalie Hirs. Haar Platonic ID combineerde het beste uit twee werelden: nieuwe interessante klanken gecombineerd met een soort natuurlijke adem in de muziek. Die ‘adem’ ontstond door het telkens weer inhouden en laten naklinken van eerder geformuleerde akkoorden.” – Kees Arntzen, Trouw, 2007

book of mirrors (film: Joost Rekveld; 2001) 11′
fl, ob, cl, fg, cor, trp, trb, arp, e-gt, pf, 2perc, 2vln, 2va, 2vc, cb

werken voor ensemble (4-14 spelers)

charms, symmetries (2024) 17′
2 sax (1: alt, ten; 2: sop, alt, bar), trb, perc, pf, egit/bgit

“Hirs kwam op de proppen met een van haar toegankelijkste werken. In haar charms, symmetries speelt ze met stralende harmonieën en bijna zwoele, jazzy akkoorden in de blazers en de vibrafoon. Het werk is ook hoorbaar opgedragen aan haar leraar en componist Louis Andriessen. Het weefsel van zachte, repetitieve pulsen en warme timbres wordt lekker tegendraads afgewisseld met stevige klankwoelingen. Hirs bouwt haar werk fragmentarisch op, waarbij bedwelmende, hartverwarmende samenklanken overheersen, gekruid met spannende stiltes.” – Mark van der Voort, Concertzender, 2024

“In charms, symmetries spelen boventoonreeksen een belangrijke rol, zoals in veel van Hirs’ spectrale muziek. De compositie is overzichtelijk opgedeeld in afgebakende blokken. Soms resoneren akkoorden prettig consonant, soms lijken het grommende clusters en klinkt Ensemble Klang indringend als een Messiaens orgelwerk. Melodieën bewegen door een gerimpelde tijd: noten echoën om elkaar heen als een muzikaal dopplereffect.” – Dennis Bajram, Volkskrant, 2024

adonis blue (2023) 6′
2vln, va, vc

artemis (Duits; muziek, poëzie; 2022) 27′
sop, trp, trb, 2perc, egit, pf, vc, electronic sounds

Artemis procède par vagues, parfois brusques, aux reflux plus ou moins brumeux où piano et percussions s’emmêlent, alors que la soprano Keren Motseri, qui incarne ce dieu féminin avide d’indépendance, chante et dit les textes (ils parlent du combat de la naissance et de la vie) de Rozalie Hirs (1965-) -à l’imperméable rose et blanc-, à la fois poète et compositrice, attachée à une technique d’écriture spectrale où le calcul des fréquences et des durées, main dans la main avec l’exploitation de phénomènes psychoacoustiques, le disputent à l’influence du domaine de la musique électronique. Je préfère.” – Bernard Vincken, Crescendo Magazine, 1 november 2022

hand in hand (Duits; muziek, poëzie; 2020) 17′
sop, 2vln, va, vc

dreams of airs (2017-18) 60-70′
sop, fl, basscl/cl, perc, egt, pf, vln, va, vc, electronic sounds

parallel world and sea (2017-18) 25′
i. parallel world [breathing]
ii. parallel sea [to the lighthouse]
fl, cl, cor, trp, 2arp, 2perc, vln, va, vc, cb, elektronische klanken

parallel sea [to the lighthouse] (2018) 12′
fl, cl, cor, trp, 2arp, 2perc, vln, va, vc, cb, elektronische klanken

parallel world [breathing] (2017) 13′
fl, cl, 2arp, perc, vln, va, vc, elektronische klanken

“Zo herkennen we Rozalie Hirs zonder enige twijfel in de twee delen van parallel world and sea uit 2017/2018. De basis van dit stuk wordt gevormd door twee harpen, aangevuld met het geluid van de vibrafoon. Zoals veel werk van Hirs kenmerkt ook dit stuk zich door het werken met zeer fijnzinnige, organisch aandoende klankpatronen die door de lucht zweven als wolken en gaandeweg in intensiteit toenemen. In het tweede deel, parallel sea [to the lighthouse] zet ze ook de trompet en de hoorn nog in en krijgt het stuk een nog sterkere harmonische samenhang, waarbij de gonzende, vibrerende klanken naar het einde toe in kracht toenemen.” – Ben Taffijn, Nieuwe Noten, 26 mei 2019.

nadir (2014) 20′
2vln, va, vc, elektronische klanken

arbre généalogique (music, poem: Rozalie Hirs; 2011) 22′
fl/afl, ob/ca, cl/bcl, fg/cfg, cor, perc, pf, sop, 2vl, va, vc, cb, elektronische klanken

zenit (2010) 15′
2vln, va, vc

“At the other end of history came the world premiere of Rozalie Hirs’ engrossing string quartet Zenit, played by the superb new L.A.-based Formalist Quartet. Everything I might say about Hirs’ unsettled music I could also say the opposite. It is also quite settled. It forges ahead with tentative sounds and silences. It stops and starts yet flows. It has a hint of hard-hitting Dutch Minimalism, yet it offers a feast of radiant string harmonics, pulsating outside of rhythm.” – Mark Swed, LA Times, 2010

venus [evening star] [invisible] [morning star] (2010) 20′
6perc (vibrafoons, crotales, plaatklokken, gestreken bekkens, sixxen), 6-kanaals elektronische klanken

sacro monte (1997) 11′
fl, cl, cor, perc, pf, 2vln, va, vc, cb

kamermuziek (1-3 spelers)

codex lilium (2025) 14′
vln, va, vc

bee sage (2023) 14′
(contra)bcl, vc

article 10 [prismes] (2021) 12′
vc

“Au delà de couleurs idiomatiques, le résultat s’approche d’un genre domestique dont article 10 [prismes] de Rozalie Hirs constitue un avatar. Dixième jalon d’une série que la Néerlandaise écrit pour instruments solistes, la pièce décline des nuances d’éclairages harmoniques avec un artisanat indéniable que l’on envisagerait chez Vermeer.” – Anaclase, 2022

meditations (2017) 11′
i. on continuity
ii. on repetition
iii. on tenderness
iv. on lines
v. on imitation
pf, elektroakoestische klanken

on tenderness (2017) 7′
i. on tenderness
ii. on lines
iii. on imitation
pf, elektroakoestische klanken

infinity stairs (2014) 11′
fl, bcl, e-gt, elektronische klanken

article 8 [infinity] (2014) 9′
fl (of basfl), elektronische klanken

article 6 [six waves] (2013) 10′
e-gt, elektronische klanken

article 7 [seven ways to climb a mountain] (2012) 13′
bcl, elektronische klanken

article 5 [dolphin, curved time] (Nederlands of Duits; muziek, tekst: Rozalie Hirs; 2008) 11′
sop

article 4 [map butterfly – landkaartje – la carte géographie] (2004) 10′
vln (va)

article 1 to 3 [the] [aleph] [a] (2003) 12′
pf

article 0 [transarctic buddha] (2000) 8′
perc (vibrafoon, cowbells of thai gongs, crotales, 23 gestemde stenen)

vocale muziek, op eigen poëzie

artemis (Duits; muziek, poëzie; 2022) 22′
sop, trp, trb, 2perc, egit, pf, vc, electronic sounds

hand in hand (Duits; muziek, poëzie; 2020) 17′
sop, 2vln, va, vc

silenced (Engels; muziek, tekst: Rozalie Hirs; 2018) 4′
sop, pf (oorspronkelijke versie, 2018) of mezzosop, pf (versie voor lagere stem, 2023)

atlantis ampersand (phonetisch; muziek, tekst: Rozalie Hirs; 2015) 22′
2fl, cl, bcl, cfg, cor, trp, trb, acc, 2perc, pf, 8-stemming solistenkoor 2-2-2-2 (of koor minimaal 32-stemmig), 2vln, va, vc, cb, elektronische klanken

• drie liedjes voor Curvices: Proofs of Love, Words roll into brightness, This singing of tongues (Engels; muziek, tekst: Rozalie Hirs; Engels; 2013) 8′
stem, e-gt, b-gt, drums

arbre généalogique (Frans; muziek, tekst: Rozalie Hirs; Franse vertaling: Henri Deluy; 2011) 22′
fl/afl, ob/ca, cl/bcl, fg/cfg, cor, perc, pf, sop, 2vl, va, vc, cb, elektronische klanken

article 5 [dolphin, curved time] (muziek, tekst: Rozalie Hirs; Nederlands of Engels; Engelse vertaling: Donald Gardner; 2008) 11′
sop

muziek met spreekstem, op eigen poëzie

al dat groen en blauw (muziek, poëzie: Rozalie Hirs; Nederlands; 2022) 15′
spreekstem, electro-akoestische & elektronische klanken

in toestand van [oorlog] (Nederlands; 2013) 8′
12 spreekstemmen

• zeven nummers voor Curvices: Six destinations, Aurora borealis, Ladders of escape, Too many snakes here, Climbing a small rock, Substance of memory, Lines of moving about desert, salt water, cities (Engels; 2013) 21′
spreekstem, electro-akoestische & elektronische klanken

bridge of babel (meertalig; 2009) 7′
spreekstem, elektronische klanken

curved space (Nederlands of Engels; Engelse vertaling: Donald Gardner; 2009) 27′
spoken voice, fl, bcl/cbcl, try/lapsteel gt, pf, cb, live electronics

pulsars movement IV (Engels: 2007) 6′
spreekstem, elektroakoestische soundtrack

vlinders, gras (Nederlands: 2007) 5′
4 spreekstemmen

aan de zon, de wereld (Nederlands; 2006) 11′
spreekstem, elektroakoestische soundtrack

van het wonder is woord (Nederlands; 2005) 3′
spreekstem, elektroakoestische soundtrack

klangtext, textklang (Duits; muziek: Rozalie Hirs, James Fei; 2004) 27′
spreekstem, analoge electronica (open partituur)

a throwaway coincidence that determined everything (Engels/meertalig; film: Paul Leyton; 2004) 2′
spreekstemmen, soundtrack voor film

in LA (Nederlands, 2003; Engels, 2010) 18′
6 spreekstemmen

elektroakoestische muziek

ways of space (2019) 17′
elektroakoestische compositie voor architectonische sculptuur/ installatie (ruimtelijk ontwerp: M3H architecten)

luisterhuis (2017) 37′
elektroakoestische compositie voor architectonische sculptuur/ installatie (ruimtelijk ontwerp: M3H architecten)

hilbert’s hotel (2015) 8′
MIDI-gestuurd 31-toons orgel, elektronische klanken

interlude for Curvices (2013) 18′
elektroakoestisch

pulsars delen I-III, V (2007) 22′
elektroakoestisch

Geluksbrenger (2010) 10′
elektronische muziek voor de gelijknamige website

jeugdwerk, of werk in revisie

ain, silabar ain (2013; in revisie) 20′
cl, 5sax, 5trp, 5trb, tba, e-gt, b-gt, pf, 2perc (deel I: partituur; deel II: open partituur voor improvisatie)

little whale and the ice (2010; in revisie) 13′
fl, fl/afl, cl/bcl, asax/ssax, bsax/asax, cor, trp, 2trb, tba, perc, pf, e-git, b-git

Geluksbrenger (2010) 10′
elektronische muziek voor de gelijknamige website

poetry pieces I-III [heaven bleak, dolphin, family tree] (Nederlands, Engels of Duits; Engelse vertalingen: Willem Groenewegen, Donald Gardner; 2008) 5′
spreekstem, elektronische klanken

• a-book-of-light (2003; in revisie) 17′
fl, ob, cl, cor, trp, pf, perc, vln, va, vc, cb, elektronische klanken

source of blue (2005) 5′
spreekstem, pf

“Van een aparte bekoring is ook het recente Source of Blue van Rozalie Hirs, zevend tussen camp en oprechte poëzie. Hirs speelt een knap spelletje met oude, bijna Chopinesk klinkende , maar modern vertekende jazzclichés. En laat er de pianist en en toe een woordje bij zingen. Liefde.” – Roland de Beer, De Volkskrant, 2005

ton luxiert (2003) 6′
elektroakoestisch

noise~ (2001) 10′
elektroakoestisch

dog making kit (Engels; gedicht: Anne Elliott; music: Rozalie Hirs; 2000) 6’15
elektroakoestisch

puppy (Engels; gedicht: Anne Elliott; music: Rozalie Hirs; 2000) 5’00
sop, pf, vc
(Dog Making Kit and Puppy were composed as a diptych, to be performed attacca)

for morton feldman (2000) 12′
elektroakoestisch

the sea (Engels; muziek, gedicht: Rozalie Hirs; 1999) 3′
zang, soundtrack

aquarium (Nederlands; muziek, gedicht, film: Rozalie Hirs; mime: Simone de Jong; camera: Onno van Dodewaard; 1999) 6′
spreekstem, electroacoustic soundtrack

meridian (1998) 8′
orkest

well (Engels; muziek, gedicht: Rozalie Hirs; 1998) 8′
zang, asax, pf, per, cb

wel gek (Nederlands; muziek, gedicht: Rozalie Hirs; 1998) 7′
kinderkoor, barok ensemble

myth of er (Engels; muziek, gedicht: Rozalie Hirs; film: Martin Putto, Rozalie Hirs; 1996) 6′
stem, 2perc, 2vln, 2vc

invisible self (1996) 13′
3trp, 3trb, pf, b-gt

schizofonia (1996) 7′
elektroakoestisch

song for cathy (Engels; gedicht: T.S. Eliot (selected from: Four Quartets); 1995) 2′
zang, 4vc

yliaster (1995) 8′
pf, vln

slaaplied voor een duivel (Nederlands; muziek, gedicht: Rozalie Hirs; 1994) 2′
spoken voice, music box

pamwe (1994) 9′
tsax, 2perc

die Parke (Duits; gedicht: Rainer Maria Rilke; 1993) 6′
sop, mezzosop, alto

lied van de bosgeesten (Nederlands; muziek, gedicht: Rozalie Hirs; 1992) 5′
kinderkoor, pf, perc

oker (1992) 8′
ensemble

atrium vestae (1991) 2′
2vln, va, vc

pietá (Duits; gedicht: Rainer Maria Rilke; 1991) 1′
2 low female voices

als kind wist ik in te zullen slapen (Nederlands; muziek, gedicht: Rozalie Hirs; 1991) 2′
2vln, va (or: vln, 3 low female voices)

Birds, birds (Engels; muziek: J. Diehle, U. Garritzmann, R. Hirs; gedicht: Rozalie Hirs; 1987) 3′
zang, e-git, b-git, drums

So Far/ No Consolation (Engels; muziek: J. Diehle, U. Garritzmann, R. Hirs; gedicht: Rozalie Hirs; 1985-87) 3′
zang, e-git, b-git, drums